Acolo Săptămâna modei din New York a reproiectat ideea noastră despre Săptămâna modei, spunând noutățile pentru Primăvară-vară 2021 într-un mod care nu putea fi diferit decât de obicei.
Câteva podiumuri, pe care le-am numărat pe degetele unei mâini, multe cărți de look și videoclipuri de dispoziție. A 4 zile de mailuri și comunicate de presă care a încercat să umple golul lăsat de imposibilitatea justificată și corectă de a organiza zile și evenimente clasice de spectacol.
La fel ca cele pe care le trăiam și le povesteam până acum câteva luni, înainte ca Covid să sosească, a rupt tiparele de modă încercate și testate.
Deși New York-ul s-a schimbat deja pentru o vreme, cu ritmuri, nume și atenție mass-media cu o greutate complet diferită decât Milano sau Paris, acest prim test din epoca pandemiei a fost în mod evident redus. Cu i multe nume „prestigioase” au părăsit piața în ultimele sezoane, sunt mulți care au decis să nu participe de această dată, chiar dacă într-un mod virtual, ci să joace independent.
Nu Marc Jacobs, care a spus că are nevoie de timp pentru a înțelege cum merg lucrurile, nu Michael Kors sau Proenza Schouler, Brandon Maxwell, Tory Burch sau Prabal Gurung. Toți sunt înclinați să lanseze propriile colecții separat, la altă oră.
Pe de o parte, neliniștitor și poate chiar puțin trist, dar în același timp un exercițiu plăcut evidențiază noi talente (pe care ne imaginăm că New York-ul se va concentra din ce în ce mai mult în anii următori) și noi moduri de a face modă. Dacă pe podium jucați la sunetul atmosferei, configurați muzică sugestivă pentru a spune o colecție, a o face la nivel fotografic poate deveni o adevărată provocare. Prin urmare, noi, care recompensăm noul și abilitatea de a face ceva din cor, am experimentat îndeaproape acest eveniment neobișnuit pentru a afla care sunt cele 10 lucruri, nu doar tendințele, de reținut de această săptămână a modei.
Fără a aduce atingere faptului că, între cadrele goale și rândurile din față, cu siguranță nu o vom uita.
Ședința cu distanță
Dorind să-l ia cu un vârf de ironie, cei care au experimentat locuri incomode și locații excesiv de aglomerate (uneori chiar și în primul rând) se vor bucura să vadă această nouă abordare a podiumului. Pentru noi, a vedea marginea promenadei SS 21 a lui Jason Wu a fost un pic în gât, dar totuși un indiciu că lucrurile, făcute bine, pot fi făcute.
De asemenea, perfectă este alegerea acoperiș, unul dintre elementele distinctive ale New York-ului care nu este exploatat pe deplin în timpul prezentărilor de modă. Nevoia de a folosi spații exterioare din motive de siguranță a răsplătit mulți designeri.
Omagiul lui Tom Ford către Pat Cleveland și Donna Jordan
Un look la modă Anii '70 și două icoane din acea perioadă. La excesele din anii de aur ai modei, plini de optimism și impuls creativ, Tom Ford a vrut să facă culori puternice și pline, imprimeuri și machiaj.
Revenirea tabloului Vichy
Fermecătoare, dar nu prea multă, imaginea lui Vichy revine preponderent. În albastru deschis, roz, în stilul anilor patruzeci de Rodarte sau pe pantofii necorespunzători ai lui Batsheva.
Tendința pe care o vom vedea peste tot
O revenire mai degrabă decât o noutate: subversarea, inversarea, purtarea unui top sau sutien peste o rochie. Ceva deja văzut, ca atâtea tendințe, și că suntem siguri că vom vedea multe în primăvara anului viitor.
Moda costumului
Tendința care câștigă nu se schimbă: costum de afaceri, departe de clișeul costumului într-un singur loc, este încă o necesitate. Și va fi în șah, stricat, relaxat sau cu o centură maxi în talie.
Accentul pe durabilitate și diversitate
De la atenție la schimbarea climei și efortul consecvent de a se apropia din ce în ce mai mult de realitățile de producție durabile, de promovarea diversitate, cu piese turnate care variază în funcție de vârstă, sex sau culoarea pielii. New York, cu designeri precum Eckhaus Latta, a făcut-o dintotdeauna, cu mult înainte de Balenciaga lui Demna Gvaslia sau Gucci de Alessandro Michele.
Pozitivitatea psihedelică a Collinei Strada
Colecția SS21 de Collina Strada, un brand cu un anumit nume italian care nu este altceva decât o traducere plină de fantezie a numelui creatorului său, Hillary Taymour, este legată de discursul durabilității. Marcă care crede în upcycling, Hill Road a vrut să interpreteze abordarea conștientă cu un videoclip și o carte de look care izbucnește de bucurie, culoare și ireverență.
Lookbook-uri: de la minim la fantezie
Am vorbit despre asta la început: cu imposibilitatea de a arăta starea colecțiilor lor prin locații, muzică și atmosferă, majoritatea designerilor au trebuit să se concentreze asupra fotografie este video. Mulți au ales să recurgă la setări fizice reale, alții să joace grafică.
Stilul de stradă care nu este mort
Cine a crezut că pandemia îl va închide stil de strada și niște deghizări bizare „off-parade”, a greșit. S-au văzut blițuri, arată și ad hoc. Și, inutil să spun, unul dintre obiectele de cult pentru a trage a fost, evident, masca.
Masca conform designerilor
Nu în ultimul rând, pentru că este primul lucru de reținut. Acolo masca intră cu forță în aspectul primăverii viitoare. Și dacă este pentru că au mai rămas câteva rămășițe și a fost convenabil ca fiecare ținută să fie mai identificată în concordanță cu evenimentele actuale sau pentru că o vom purta din nou … vom afla în câteva luni.
